http://www.recercat.cat:80/handle/2072/48809 Wed, 22 May 2013 01:37:58 GMT 2013-05-22T01:37:58Z http://www.recercat.cat:80/bitstream/id/34144/ http://www.recercat.cat:80/handle/2072/48809 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210961 Els cabells i les barbes dels Euboics (Dió de Prusa VII-4) Mestre, Francesca El narrador de l'Euboic, després de naufragar en els esculls de l'illa d'Eubea, troba un home, un cacador per l'aspecte i la indumentaria, els cabells i les barbes del qual son descrits en comparació amb els dels Abants -els més antics habitants de l'illa-, segons el propi Homer... http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210961 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210959 Per una lectura de l'Egipci d'Eli Arístides Mestre, Francesca Parlar d'Egipte per a un grec no és cap novetat. Herodot ho havia fet llargarnent al llibre II de la seva Història. A Homer, també, es facil de trobar-hi referències més o menys exactes, sovint en relació al viatge d'Helena i Paris, després de la fugida. I d'Egipte el Nil, sobretot, amb el seu caracter extraordinari, molt més que un riu qualsevol, salvador i protector de la terra per on flueix... http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210959 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210960 Eli Arístides: entre l'imperi atenès i la Pax Romana Mestre, Francesca Eli Aristides (117-189), un dels més importants representants de l'anomenada segona sofística -moviment cultural i literari que dóna villa al període romà de la literatura grega-, fou un escriptor prolific i variat' i, segurament, de bona qualitat literaria... http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210960 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210958 Belleza y elocuencia, o la rendición por los sentidos (Lucianus, Scyth. 11) Gómez i Cardó, Pilar; Jufresa, Montserrat; Mestre, Francesca In Lucian Scythian (§11), all previous editors have corrected the word ¢p£xetai as it appears in the manuscripts to p£xetai. We aim to justify the restoration of the original text because, obviously, it is possible in terms of form, and, besides, it seems more appropriate to the context. The verb ¢p£gomai implies the notion of being moved from one place to another, while p£gomai expresses only the notion of simple attraction which does not involve actual movement. This notion of true surrendering through the senses seems to match the idea developed here by Lucian; loci paralleli in Lucian himself and other Attic authors help us to confirm this interpretation. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210958 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210813 La réinvention d'Athènes par les écrivains en grec de l'époque impériale Mestre, Francesca Quan els organitzadors d"aquesta jornada d"homenatge a Nicole Loraux em van oferir l"oportunitat de participar-hi activament em vaig posar molt con- tenta perquè jo, tot i no haver-la freqüentat tant i amb tanta intensitat com to- tes i tots els que m"han precedit en l"ús de la paraula, sentia alhora una gran admiració per la seva intel·ligència i capacitat de treball, i sobretot una gran estimació per la gran persona que era, per la seva simpatia, la seva afabilitat i la seva vitalitat... http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210813 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210812 Un examen de grec per a les PAU. Reflexions, plantejaments i dades Mestre, Francesca En aquest article es fa una descripció de l"examen de Grec de les Proves d"Accés a la Universitat, en l"àmbit universitari de Catalunya. La intenció principal de l"autora és exposar a partir de quins paràmetres són confegits i quins objectius pretén atènyer cadascun dels cinc exercicis que composen l"examen, així com l"examen en el seu conjunt, tant en relació amb les assignatures de Grec del batxillerat com en relació als continguts, habilitats i competències avaluables de cara a l"accés a una titulació universitària. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210812 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210674 El olvido en la Olímpica VII Clavo Sebastián, Ma Teresa En la tradición poética, memoria y olvido actúan no solo como mecanismos de comunicación o incomunicación con uno mismo, sino como sujetos operativos en el código mítico... http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210674 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210673 Illa gran i fecunds. 'Amphilaphés píeira nesos' (A.R. Arg.IV 982-1222) Clavo Sebastián, Ma Teresa Un episodio del retorno de los argonautas, en el Libro IV de Apolonio, inserta bruscamente un escenario homérico. Desde la isla de Eea, donde han sido purificados por Circe, son conducidos bajo la protección de Hera hasta Corcira -Esqueria en Odisea-, en una veloz travesía que ve sucederse sin riesgos los otrora peligrosos escollos de la ruta de Odiseo. La idea de hacer coincidir a los argonautas con los feacios homéricos aparece solo claramente en los poetas helenísticos. Calímaco parece haber dedicado especial atención a la escala feacia, en terminus similares -peso no idénticos- a los de Apolonio',y Filitas menciona unas hadas de Medea y Jason en el palacio de Alcinoa'. Testimonios anteriores asocian asimismo a Medea, Jason y sus hijos con Corcina... http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210673 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210672 Cratino y la comedia en la parábasis de los Caballeros Clavo Sebastián, Ma Teresa En la parábasis de Los caballeros, Aristófanes' se presenta a los espectadores, por medio del coro, como tin autorcómico oprimido por las dificultades de oficio y temeroso de la infidelidad del público. Con el fin de ejemplificar la volubilidad en el gusto teatral que achaca a sus conciudadanos, el poeta refiere a grandes rasgos la trayectoria de tres de sus predecesores -Magnes, Cratino y Crates- recordando como, pese a su ingenio y a sus muchos éxitos, en la vejez perdieron el favor de los oyentes y fueron olvidados por la ciudad. Tal es el contexto en que se enmarcan los versos de Aristófanes sobre Cratino que aquí nos proponemos examinar: una exposición parabática sobre la actitud de la ciudad hacia la antigua comedia y sobre los estilos diferenciales de sus principales exponentes. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210672 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210671 La mare com a signe Clavo Sebastián, Ma Teresa Intervenció a la taula rodona del seminari 'Les mares dels grecs' (Bcn.1999 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210671 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210599 Vencer en el diálogo. Justicia y retórica en Esquilo y Platón Clavo Sebastián, Ma Teresa «Tú (Polo) sostenías que los injustos son felices si no pagan justicia» «Exacto». «Yo en cambio digo que son muy desgraciados, pero los que pagan justicia, menos. ¿Quieres refutar también esto?» «Eso, Sócrates, es aún más difícil de refutar que aquello» « No difícil, Polo, sino imposible, pues lo verdadero jamás puede refutarse» (Gorg. 473b). En este momento del diálogo con Polo, Sócrates introduce el presupuesto que está en la base de su práctica dialogal, a saber, que la verdad no es refutable, y, por tanto, el discurso que vence en el diálogo es el verdadero. Claro que las implicaciones de tal proposición varían considerablemente según se enfatice el sujeto o el predicado: lo primero supone la existencia de una verdad objetiva, que va descubriéndose a través del debate; lo segundo, la dependencia de la noción de verdad de la de triunfo lógico, lo que deja abierta una amplia casuística. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210599 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210598 Gorgias y el final del Ion de Eurípides Clavo Sebastián, Ma Teresa En las últimas décadas, los estudios de narratología han subrayado la función estructuradora que cumple el final de una obra en el conjunto de la trama, advirtiendo que, desde la lógica de una narración que progresa hacia un final, es éste el que da sentido al proceso. En tragedia griega el fenómeno resulta especialmente sensible en Sófocles, que ha diseñado sus propias pautas genéricas, las que mejor responden a nuestro concepto de intriga conclusiva. Eurípides resulta desde esta perspectiva un radical innovador del género trágico , pues el final de la performance es, con frecuencia, una pausa arbitraria en la acción. F.M. Dunn ha estudiado minuciosamente cómo esa suspensión del final de la tragedia en Eurípides viene acompañada de una «formal rhetoric of closure» (p. 7), consistente en una serie de recursos como el deus ex machina , el relato etiológico o profecía final, el discurso de aquiesciencia y la declaración de salida del coro («Closing Gestures», pp. 13-64). Tales mecanismos convencionales, afirma, son exteriores a la acción dramática y zanjan el argumento al tiempo que lo abren a soluciones múltiples, anticipando el camino a la novela. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/210598 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/209956 El aprendiz de rapsoda, o de cuando Homero cruzó la laguna estigia (Lucianus, Cont. 7) Gómez i Cardó, Pilar In Charon or the Inspectors we find the ferryman of the underworld on earth, talking to the god Hermes about wealth, happiness, and the vain human striving for material goods. The piece has been considered to be an example of Menippean satire inside the corpus of Lucian"s works. Homeric poetry is always in the background. Lucian uses Homeric verses, or rather, verses structured in the Homeric manner, to formulate his critical view of the mortal world; in addition, he puts these verses into the mouth of a character who must temporarily give up his job as a ferryman in order to practise the art of rhapsody. This paper analyses a textual problem: the two variants in Cont. 7 referring to Homer in the manuscript tradition. In a context in which Lucian wants to make fun not just of foolish humans but also of the Greek poet par excellence, the reading of the ueteres seems more appropriate because it illustrates better Lucian"s parodic intention in recalling Homer and in trying to adapt form and content to the Greek tradition. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/209956 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204981 Miguel de Unamuno and Heraclitus: from ‘The Eternal Elegy’ (‘La elegía eterna’) to ‘The Cut Flower’(‘La flor tronchada’) Gilabert Barberà, Pau The aim of this brief article is to demonstrate and analyze the influence of Heraclitus’s thought on some of the poems written by Miguel de Unamuno, in particular ‘La elegía eterna’ and ‘La flor tronchada’. At times –as in ‘La elegía eterna’– Heraclitus merely serves as a sort of a walking stick, an aid to his efforts to poetically reveal his anxieties. On other occasions –as in ‘La flor tronchada’– he genuinely needs Heraclitus’s philosophy to illustrate his view of human life and its relation to God as unending warfare.; Podeu consultar la versió en castellà del document a: http://hdl.handle.net/2445/33131 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204981 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204980 Miguel de Unamuno y Heráclito: de ‘La elegía eterna’ a ‘La flor tronchada’ Gilabert Barberà, Pau El propósito de este trabajo es probar y analizar la influencia de la sabiduría de Heráclito en algunos poemas de Miguel de Unamuno tales como ‘La elegía eterna’ y ‘La flor tronchada’. En ocasiones –‘La elegía eterna’- Heráclito es para él una especie de muleta intelectual con cuya ayuda acierta a mostrar poéticamente sus angustias y, en otras, -‘La flor tronchada’- necesita realmente la filosofía de Heráclito para ilustrar su visión de Dios y de la vida humana como una lucha o guerra permanente.; Podeu consultar la versió en anglès a: http://hdl.handle.net/2445/33132 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204980 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204979 The cave (La caverna -1952-1969) by Josep Palau i Fabre: theatre versus philosophical allegory in order both to perform and stop the tragic and dark end of the bright art of thinking Gilabert Barberà, Pau What is the use of representing in performance the image of the cave from book VII of Plato’s Republic? Josep Palau i Fabre considers that in Plato’s dialogues the speakers are mere instruments at the service of his dialectical purpose. The aim of this article is to show how, by turning the myth into a tragedy and relying on Heraclitus’s conflict or war of opposites, the playwright succeeds in favouring a sort of thought which is not one-sided or univocal. On the contrary, in Palau i Fabre’s La Caverna, the tragic hero, the released prisoner transformed by the light of Reality and finally killed by his “cavemates” –after having been imprisoned again and having tried to rescue them from their ignorance or shadows– still leaves them his powerful experience of the agonistikós thought, which might bear fruit in their life to come. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204979 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204893 Miguel de Unamuno i Heràclit: de ‘La elegía eterna’ a ‘La flor tronchada’ Gilabert Barberà, Pau [cat] L’objectiu d’aquest breu article és provar i analitzar la influència de la saviesa d’Heràclit en alguns poemes de Miguel de Unamuno com ara ‘La elegía eterna’ i ‘La flor tronchada’. En certes ocasions –‘La elegía eterna’- Heràclit és per a ell una mena de crossa amb l’ajut de la qual reïx a mostrar poèticament les seves angoixes i, en d’altres –‘La flor tronchada’- necessita realment Heràclit per a il•lustrar la seva visió de Déu i de la vida humana com una lluita o guerra permanent.; [eng] The aim of this brief article is to demonstrate and analyze the influence of Heraclitus’s thought on some of the poems written by Miguel de Unamuno, in particular ‘La elegía eterna’ and ‘La flor tronchada’. At times –as in ‘La elegía eterna’– Heraclitus merely serves as a sort of a walking stick, an aid to his efforts to poetically reveal his anxieties. On other occasions –as in ‘La flor tronchada’– he genuinely needs Heraclitus’s philosophy to illustrate his view of human life and its relation to God as unending warfare.; Podeu consultar la versió en castellà del document a: http://hdl.handle.net/2445/33131 i en anglès a: http://hdl.handle.net/2445/33132 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/204893 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182744 Teano de Crotona Gutiérrez, Mercedes; Jufresa, Montserrat; Mier, Cristina; Pardo, Félix http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182744 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182745 A modo de preámbulo Jufresa, Montserrat http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182745 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182743 SAFO fragmento 16 V: El Deslumbramiento Clavo Sebastián, Ma Teresa E1 fr. 16 V es un breve poema en el que, argumentando con rigurosa lógica y utilizando como ejemplo demostrativo el mito de Helena, Safo formula la más antigua teorización conocida sobre la naturaleza de la belleza. Su modernidad es sorprendente; la belleza no es una cualidad absoluta, sino el producto fantasmático del impulso sexual. Los pormenores de su fenomenalogía se desglosan con el apoyo de la tradición homérica: el deslumbramiento inicial trastorna los sentidos creando apariencias ilusorias, ciega la ruzón, enajena, provoca olvido; pero cuando el deseo se extingue retornan memoria y conciencia, y con ellas el dolor. Se entiende así que la Helena que ya está de vuelta, la de la Odisea, proceda a administrar su seducción como una droga analgésica. El proccso se repite constantemente; sus sujetos somos todos, cualquiera, y su actualización afecta, más alla de la singular experiencia psica-física a las prácticas matrimoniales de la época, donde no se contemplava la elección de pareja y la mujer abandonaba su entorno para inscribirse en el del marido. Así la poesía de Safo, que forma parte de la iniciación a la vida adulta femenina, al poner al descubierto la relatividad de la belleza dentro del mecanismo amoroso, distancia a sus pupilas de sus propias emociones y las protege de la soledad insertándolas en una experiencia religiosa compartida. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182743 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182360 Tragédie grecque et lutte des classes Pòrtulas, Jaume http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182360 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182361 Gil Fernández, Luis. 1996. Aristófanes Gómez i Cardó, Pilar http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182361 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182358 La caverna de Josep Palau i Fabre (1952-1969): teatro versus alegoría filosófica para representar e impedir el final trágico y sombrío del luminoso arte de pensar. Gilabert Barberà, Pau What is the use of performing the myth of the cave from book VII of the Republic by Plato? Josep Palau i Fabre, considers that, in Plato's dialogues, the speakers are mere instruments at the service of his dialectical goal. The aim of this article is to show how, by turning the myth into a tragedy and also by relying on Heraclitus's conflict or war of opposites, the playwright succeeds in favoring a sort of thought which is not one-sided or univocal. On the contrary, in Palau i Fabre's La Caverna, the tragic hero, that is, the released prisoner transformed by the light of Reality and finally killed by his "cavemates" -after having been imprisoned again and having tried to rescue them from their ignorance or shadows-, still leaves to them his powerful experience of the agonistikos thought, which might bear fruit in their life to come.; Podeu consultar la versió en català a: http://hdl.handle.net/2445/22739 i en anglès a: http://hdl.handle.net/2445/33130 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182358 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182356 Verí sense antídot per al Sòcrates històric i la tragèdia barroca al Verí del teatre de Rodolf Sirera. (Una dosi extrema de sadisme per aturar els excessos de la ficció teatral). Gilabert Barberà, Pau Versió en català del document publicat a: Estudios Clásicos, 139, 2011 pp. 111-136; Podeu consultar la versió en anglès a: http://hdl.handle.net/2445/22758; Socrates' serene attitude before his death -although this is questioned-, as described by Xenophon in his Apologia Socratis becomes for the playwright Rodolf Sirera a useful reference in an effort to reflect boldly on the limits of theatrical fiction in another clear example of the Classical Tradition, including that derived from Baroque Tragedy. However, in this case, it is judged severely to make us more conscious of the risk of turning life into a mere theatrical performance and human beings into actors and actresses in a play they did not write. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182356 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182357 La caverna de Josep Palau i Fabre (1952-1969): teatre versus al·legoria filosòfica per a representar i impedir el final tràgic i fosc del lluminós art de pensar. Gilabert Barberà, Pau What is the use of performing the myth of the cave from book VII of the Republic by Plato? Josep Palau i Fabre, considers that, in Plato's dialogues, the speakers are mere instruments at the service of his dialectical goal. The aim of this article is to show how, by turning the myth into a tragedy and also by relying on Heraclitus's conflict or war of opposites, the playwright succeeds in favoring a sort of thought which is not one-sided or univocal. On the contrary, in Palau i Fabre's La Caverna, the tragic hero, that is, the released prisoner transformed by the light of Reality and finally killed by his "cavemates" -after having been imprisoned again and having tried to rescue them from their ignorance or shadows-, still leaves to them his powerful experience of the agonistikos thought, which might bear fruit in their life to come.; Podeu consultar la versió en castellà a: http://hdl.handle.net/2445/22710 i en anglès a: http://hdl.handle.net/2445/33130 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182357 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182359 La "imagen" de la caverna y la tentación constante de corregir a Platón: Benjamin Jowett como ejemplo Gilabert Barberà, Pau Versió del document publicat a: Estudios Clásicos, Anejo 1, 2010, 105-115; Las traducciones de los primeros capítulos del libro VII de la República de Platón en los que aparece su famosa imagen de la caverna, eikón, presentan una sorprendente e intrigante variedad interpretativa: "alegoría", "mito", "fábula", "parábola", "símil", "comparación"... Este artículo, tomando como ejemplo la notable fidelidad al texto del traductor victoriano de Platón, B. Jowett, y mediante un análisis riguroso de los términos que acompañan la imagen, mantiene la necesidad de no interpretar ni corregir en este caso al gran filósofo idealista o "ideocéntrico", señalando al mismo tiempo, si es otro el proceder, las contradicciones resultantes y el uso de algún término ajeno al léxico platónico como "alegoría". http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182359 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182352 Uso y abuso de los libros en un mundo libresco: algunos ejemplos griegos de la época imperial Mestre, Francesca La élite de pepaideumenoi del Imperio romano, tanto de lengua griega como latina, viven sumergidos en un mundo libresco: el libro, como objeto material y como concepto intelectual, ha pasado a formar parte de su vida más cotidiana. Este trabajo pretende mostrar cómo esta realidad universal adquiere, sin embargo, rasgos bien particulares según los individuos, con lo cual se conforma un panorama sociológico y cultural que, a través del libro, define bien a las mencionadas élites. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182352 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182355 Poison without antidote for the historical Socrates and french classical tragedy in El verí del teatre (The Poison of the Theatre) by Rodolf Sirera. (An extreme dose of sadism to put a stop to the excesses of theatrical fiction). Gilabert Barberà, Pau Versió en anglès del document publicat a: Estudios Clásicos, 139, 2011, pp. 111-136; Podeu consultar la versió en català a: http://hdl.handle.net/2445/22722; Socrates' serene attitude before his death -although this is questioned-, as described by Xenophon in his Apologia Socratis becomes for the playwright Rodolf Sirera a useful reference in an effort to reflect boldly on the limits of theatrical fiction in another clear example of the Classical Tradition, including that derived from Baroque Tragedy. However, in this case, it is judged severely to make us more conscious of the risk of turning life into a mere theatrical performance and human beings into actors and actresses in a play they did not write. http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182355 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182353 La Dolonia burlesca d'Hipònax Pòrtulas, Jaume http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182353 http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182354 Dione di Prusa, Il Cacciatore, a cura di E. Avezzú e F. Donadi Mestre, Francesca http://www.recercat.cat:80/handle/2072/182354